50 AÑOS RESUMIDOS. 1996 - 2000

En 1996 se celebró la XXIX edición del Sitges Festival Internacional de Cinema Fantàstic. Concretamente del 4 al 12 de octubre de aquel año bajo el mando de Álex Gorina y con tres jurados, el internacional, el jurado Anima't y el jurado Premi Méliès d'Or.

El palmarés fue muy repartido y cabe destacar The Pillow Book de Peter Greenaway como mejor película, James Woods como mejor actor por Killer: A Journal of Murder, Atrápame a esos fantasmas como mejor cinta de efectos especiales y el Premio Honirífico Máquina del Tiempo para Quentin Tarantino. 

En la Sección Oficial también se pudo ver The Dentist de Brian Yuzna, Dragonheart de Rob Cohen, Ghost in the Shell de Mamoru Oshii y Matilda de Danny de Vito. 

En la Sección Premiere se proyectó The Funeral de Abel Ferrara, Fallen Angels de Wong Kar-Wai y Dead Man de Jim Jarmusch. Y en Anima't, por su parte, Memories de Koji Morimoto, Tensai Okamura y Katsuhiro Otomo.  

El siguiente año fue a mejor con films como la ganadora a mejor película y mejor banda sonora Gattaca de Andrew Niccol o Mimic de Guillermo del Toro. También se pudo visionar Spawn de Mark A. Z. Dippe. Touch de Paul Schrader y Wishmaster de Robert Kurtzman. Esto en la Secció Oficial Fantàstic, porque en la sección Premi Méliès se proyectó la opera prima de Alejandro Amenábar  titulada Tesis y en Gran Angular la película Happy Together de Wong Kar-Wai, mientras que en Anima't destacó la cinta japonesa Perfect Blue de Satoshi Kon. 

En Retrospectiva se recordó a Guy Maddin, Mojica Marins y Charles Band. Hubo premio honorífico Máquina del Tiempo para Douglas Trumbull y Premio de la crítica para Tren de Sombras de José Luís Guerín que también se alzó con el Meliès D'argent / Best European Fantasy Film. 

Sitges 1998 Festival Internacional de Cinema de Catalunya (en el nombre se hizo oficial su carácter de festival regional y no local) fue el último para Alex Gorina. Un Festival donde Cube de Vincenzo Natali se alzó con el premio Maria Honorífica a mejor película y a mejor guión compartido con Gaspar Noé por Seul Contre Tous. 

Otros premios fueron el Premio Gran Angular para Lluvia en los zapatos de Maria Ripoll y el premio honorífico Máquina del Tiempo para Roger Corman. 

El resto de títulos importantes de esta edición fueron The Dentist 2 de Brian Yuzna, Halloween H20 de Steve Miner, New Rose Hotel de Abel Ferrara y Small Soldiers de Joe Dante.

El nuevo director del certamen fue Roc Villas pero solo duró dos ediciones, en las que se apostó por el nuevo cine de terror oriental. El festival continuó con su nombre de Festival Internacional de Cinema de Catalunya sin la palabra fantàstic o fantástico en castellano porque se quería proyectar la imagen de un festival representante de una región, Cataluña, y por otra parte dar un carácter más general cinematográficamente hablando. 

El jurado tuvo de miembros a la directora Isabel Coixet y al cineasta Julio Medem. The Ring de Hideo Nakata fue la cinta ganadora en el apartado de mejor película y mejores efectos especiales y Emma Vilarasau de Los Sin Nombre (opera prima de Jaume Balagueró) fue reconocida como mejor actriz. Esta cinta catalana también recibió ex-aequo el premio a mejor fotografía junto a Samurai Fiction. 

La Máquina del Tiempo se otorgó a Dario Argento y el premio Méliès d'Or fue para Los Sin Nombre de Jaume Balagueró. La sección oficial también presentó The Blair Witch Project de Daniel Myrick y Eduardo Sánchez, La mujer más fea del mundo de Miguel Bardem y eXistenZ de David Cronenberg. 

En la Sección Especial se proyectaron Alien de Ridley Scott, Vertigo de Alfred Hitchcock y Night of the Living Dead "30th Anniversary Edition" de George A. Romero y John A. Russo. 

En la Sección Anima't destacaron Princess Mononoke de Hayao Miyazaki y Spriggan de Hirotsugu Kawasaki. 

El nuevo siglo, Sitges 2000, nos trajo Ed Gein de Chuck Parello, que ganó los premios a mejor película y actor para Steve Railsback; Cherry Falls de Geoffrey Wright, considerado mejor director; Faust, el film de Fantastic Factory dirigido por Brian Yuzna que se alzó con el premio a mejores efectos especiales; Shadow of the Vampire con un Willem Dafoe ganador del Premio Gran Angular; la cuarta entrega del Vengador Tóxico o la cinta premiada por la critica Memento de un debutante Christopher Nola.  

Además se concedió la Máquina del Tiempo a Terry Gilliam y el Premio Honorífico "La General"  a Tony Curtis. También se rindió homenaje a Xavier Cugat y a Luis Buñuel. 

El resto de películas a destacar fueron American Psycho de Mary Harron, Harry, un ami qui vous veut du bien de Dominik Moll y Evangelion de Hideaki Anno.

50 AÑOS RESUMIDOS. 1992-1995

Joan Lluís Goas dirige su último festival, celebrado del 2 al 11 de octubre de 1992, lleno de grandes sorpresas. Stuart Gordon compone el Jurado Internacional, un desconocido Quentin Tarantino gana la Maria honorifica al mejor director y al mejor guión por Reservoir Dogs y se concede por vez primera el Premio honorífico Máquina del Tiempo para Sam Raimi. 

La mejor película de la XXV edición fue C'est arrivé près de chez vous dirigida por Remy Belvaux, André Bonzel y Benoit Poelvoorde. En el apartado de los efectos especiales fue galardonada la película de Peter Jackson titulada Braindead cuyos responsables eran Richard Taylor y Bob McCarron. Joey Wang ganó el galardón a mejor actriz por A Chinese Ghost Story III.

Hubo mención especial para Tetsuo II The Body Hammer de Shinya Tsukamoto. La gran perdedora fue Army of Darkness de Sam Raimi.

La sección informativa estuvo compuesta por Carne de Gaspar Noé, Naked Lunch de David Cronenberg, Tetsuo, the Iron Man de Shinya Tsukamoto, Buffy, The Vampire Slayer de Fran Rubel Kuzui, The People Under the Stairs de Wes Craven, Radio Flyer de Richard Donner y Universal Soldier de Roland Emmerich. 

También se homenajeó a William Castle y se cerró esta edición con una retrospectiva de los 25 años de Festival. Un gran aniversario repleto de grandes títulos y la despedida por todo lo alto de Joan Lluís Goas al frente de la renovada organización.

Para sustituir a Goas se optó por Xavier Catafal que solo dirigió una edición, la celebrada del 8 al 16 de octubre de 1993, en donde Orlando de Sally Potter se alzó como mejor película y Cronos de un debutante Guillermo del Toro fue la gran ganadora consiguiendo las categorías de mejor guión y mejor actor para Federico Luppi.

Otros films vistos fueron The Dark Half de George A. Romero, Deadfall de Christopher Coppola o True Romance de Tony Scott.

El programa se estructuró en sección competitiva, sección informativa, Premiere, Seven Chances (acogía una selección de películas de la crítica oficial) y Anima't (sección de dibujos animados) donde disfrutaron de Urotsukidoji (1989) de Hideki Takayama.

En 1994 Álex Gorina tomo el mando de la organización del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges (7-15 de octubre). 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls de Michael Haneke ganó como mejor película, guión y crítica. Santiago Segura fue considerado mejor actor por Justino y Jaume Balagueró se llevó el galardón a mejor cortometraje por Alicia.

En la sección informativa los asistentes pudieron disfrutar de Pulp Fiction de Quentin Tarantino y Shopping de Paul Anderson. En Premiere de Sonatine de Takeshi Kitano. En Seven Chances se proyectó Madadayo de Akira Kurosawa y en Anima't se homenajeó a Jan Swankmajer, Alejandro Jodorowky, Ed Wood y a Troma.

El equipo liderado por Gorina volvió a repetir organizando la edición XXVIII del Festival de 1995 con el director Álex de la Iglesia y Ventura Pons en el jurado internacional. La mejor película de aquel año fue Citizen X de Chris Gerolmo, que además se alzó con los premios a mejor actor para Stephen Rea y a mejor director ex-aequo para Chris Gerolmo y Michael Almereyda por Nadja.

El film Species de Roger Donaldson ganó en el apartado de los mejores efectos especiales y el Premio Honorífico Máquina del Tiempo fue para Ray Harryhausen.

Lo curioso de la sección competitiva de aquel año fue que un miembro del jurado, Álex de la Iglesia, también presentaba película, El día de la Bestia, que se fue de vacío.

En la sección Premiere tuvieron films como Boca a Boca de Manuel Gomez Pereira y en cuanto a la retrospectiva se celebró un homenaje a George Pal y a Jorg Buttgereit.

50 AÑOS RESUMIDOS. 1987-1991

La XX edición del Festival, celebrado del 2 al 11 de octubre de 1987, premió a Paul Verhoeven como mejor director por Robocop y la película A Chinese Ghost Story ganó en el apartado de los mejores efectos especiales. El premio a mejor film fue para Hol Volt, Hol Nem Volt (A Hungarian Fairy Tale) de Gyula Gazdag. Michael Nouri fue escogido mejor actor por The Hidden, cinta que también ganó el premio de la crítica, y Jill Schoelen ganó como mejor actriz por The Stepfather. La película Jenatsch se hizo con el galardón a mejor guión. Morten Bruus fue premiado en la categoría de mejor fotografía por Mandem i Manem. Se fueron de vacío los films Hellraiser de Clive Barker y Evil Dead II (Terrorificamente muertos) de Sam Raimi. 

En la sección retrospectiva se homenajeó a Jack Arnold y a 20th Fantasy Fox, mientras que en las sesiones especiales se pasaron cintas como The Rocky Horror Picture Show de Jim Sharman y White Zombie de Victor Halperin. 

En 1988 el certamen otorgaba sus nuevos galardones nombrados Maria honorífica en un palmarés con The Navigator de Vincent Ward como mejor película y George A. Romero como mejor director y mejor guionista por Monkey Shines. También se otorgaron premios a la mejor música original para Nicholas Pike por Critters 2: The Main Course y mejor banda sonora para Joao Paes por Os Canibais. Los  mejores efectos especiales fueron los de la cinta A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master.

También competían Hellraiser 2: Hellbound de Tony Randel o Da de Matt Clark. En la sección informativa se pudo ver Noche de Miedo II de Tommy Lee Wallace, Short Circuit 2 de Kenneth Jonshon y Willow de Ron Howard. La retrospectiva acogió cine clásico alemán, cine fantástico de la RANK y King Kong. 

La película ganadora de la Maria honorífica como mejor película de 1989 fue Heart of Midnight de Matthew Chapman. Peter Greenaway fue premiado como mejor director por The Cook, the thief, his wife and her lover, que se llevó además premio a mejor fotografía y banda sonora, y ex-aequo Nicolas Cage por Vampire's kiss. Rosanna Arquette ganó en la categoría de mejor actriz por Black Rainbow. Society de Brian Yuzna fue la gran perdedora. 

En la sección informativa se proyectaron The Abyss de James Cameron o Robot Jox de Stuart Gordon. En la retrospectiva se pasaron una serie de films sobre el mundo fantástico de Alexander Korda y cine escandinavo. También tuvo lugar un homenaje a Fay Wray. 

Henry: Portrait of a Serial Killer fue la película ganadora de 1990. La cinta dirigida por John McNaughton compartió la Maria honorífica a mejor director junto a Sam Raimi por Darkman. También se alzó con el premio de la crítica. 

Hardware de Richard Stanley y Bride of Re-Animator de Brian Yuzna fueron las otras grandes películas en la sección competitiva. En lo que respecta a la sección informativa se proyectaron Nikita de Luc Besson, Basket Case II de Frank Henenlotter, The Exorcist III de William Peter Blatty, Robocop 2 de Irvin Kershner, Shocker de Wes Craven o Wild at Heart de David Lynch. 

La sección retrospectiva presentó cine fantástico de la Columbia, un homenaje a Segundo de Chomón y cine fantástico europeo. En las sesiones especiales tuvo lugar el visionado de Nosferatu de F.W. Murnau.

Europa de Lars Von Trier ganó el premio a mejor película de la XXIV edición del Festival de Cine de Sitges de 1991 (4-12 de octubre), pero la gran ganadora fue la cinta francesa Delicatessen de Jean-Pierre Jeunet y Marc Caro que se alzó con la Maria honorífica a mejor director, mejor actor para Dominique Pinon, mejor banda sonora para Carlos D'Alessio y el premio de la crítica. 

La sección competitiva pasó a llamarse sección oficial y se pudo disfrutar de otros films finalmente no ganadores como Freddy's Dead: The Final Nightmare de Rachel Talay o Poison de Todd Haynes. 

La sección informativa proyectó Akira de Katsuhiro Otomo y la sección retrospectiva celebró el 25 aniversario de Star Trek y homenajeó al cine fantástico mexicano.  

50 AÑOS RESUMIDOS. 1983-1986

Joan Lluís Goas fue el primer director del certamen de la etapa institucional en la que por vez primera Sitges Foto Film, entidad local fundadora, no formaba parte de la organización. Se llegó a decir que les habían quitado el Festival y fue así. 

1983, la XVI edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic (título en catalán) se celebró del 1 al 8 de octubre con José Luis Garci en el jurado internacional y una programación (dividida en sección competitiva, informativa, retrospectiva y especial) donde brillaron Tenebrae de Dario Argento, Alone in the Dark de Jack Sholder, The Hunger de Tony Scott, Cujo de Lewis Teague, The Incredible Shrinking Woman de Joel Schumacher, Jaw 3D de Joe Alves y una serie de películas sobre Frankenstein como por ejemplo Bride of Frankenstein de James Whale o Son of Frankenstein de Rowland V. Lee. 

En cuanto al palmarés, el premio a la mejor película y mejor director fue para Le Dernier Combat de Luc Besson. Elizabeth Ward fue premiada como mejor actriz en Alone in the Dark y Vincent Price, Christopher Lee, Peter Cushing y John Carradine como mejores actores en The House of the Long Shadows. 

Al año siguiente el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges (5-13 de octubre) tuvo en su jurado internacional al director catalán Bigas Luna que concedió el Premio Caixa Catalunya a la Mejor Película a The Company of Wolves de Neil Jordan. Esta película también ganó la categoría de los mejores efectos especiales encargados a Christopher Tucker. y el premio de la crítica. 

Por otra parte, Abwarts de Carl Schenkel ganó mención especial y el premio al mejor director, mientras que en apartado de mejor actor y actriz ganaron Joe Morton por Brother from another planet y Amy Madigan por Streets of Fire. 

Otros films proyectados fueron The Hills Have Eyes 2 de Wes Craven, Firestarter de Mark L. Lester o The Element of Crime de Lars Von Trier. Se rindió homenaje a Ray Harryhausen con el pase del film Jason and the Argonauts de Don Chaffey.

1985 fue una gran año porque el maestro del horror Wes Craven formó parte del jurado internacional y Re-animator de Stuart Gordon ganó el Premio Caixa Catalunya a la Mejor Película. Lori Cardille fue premiada como mejor actriz por su interpretación en Day of the Dead de George A. Romero. Los mejores efectos especiales fueron los de John Dykstra por su trabajo en Lifeforce de Tobe Hooper. 

En la sección informativa tuvieron Noche de Miedo de Tom Holland y Legend de Ridley Scott, mientras que en la sección retrospectiva se homenajeó al maquillador Roy Ashton y a Georges Franju. La sección especial acogió las cintas Dementia 13 de Francis Ford Coppola, Swam Thing y A Nightmare on Elm Street, ambas de Wes Craven. 

Del 3 al 11 de octubre de 1986 Joan Lluis Goas dio comienzo a una nueva edición del Festival de Cine de Sitges donde se premiaron Blue Velvet de David Lynch a la mejor película y a mejor fotografía, Caroline Williams como mejor actriz por The Texas Chainsaw Massacre II, el actor catalán Juanjo Puigcorvé por Més enllà de la passió y a From Beyond (Resonator) de Stuart Gordon en las categorías de mejores efectos especiales y premio de la crítica. 

También competían Psycho III de Anthony Perkins y Operation Dead-End de Nicki Mullerschon. Por su parte, la sección informativa iba cargada de grandes títulos de la talla de Aliens de James Cameron, The fly de David Cronenberg, House de Steve Miner o Short Circuit de John Badham. 

La muestra de cine de aquel año homenajeó a Michael Powell y a André Delvaux. La sesión especial contenía Brigadoon de Vincente Minelli, La matanza de Texas de Tobe Hooper y Quatermass and the Pit de Roy Ward Baker. 

50 AÑOS RESUMIDOS. 1978, 1979, 1980, 1981 Y 1982.

1978 XI Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror se celebró del 7 al 14 de octubre bajo la dirección de Antonio Rafales y un jurado internacional compuesto por Forrest J. Ackerman, Ivan Hetrich, Dondzillo Czeslaw, Ismael Gonzalez y Enric Ripoll Freixas que decidieron que Richard Franklin se llevara el Clavel Medalla de Oro al Mejor Director de Largometrajes por Patrick y Camille Keaton el galardón a mejor actriz por Day of the Women.

Gerard Collin mejor director de cortometraje por La Nichee, Mario Bava y Guiseppi Maccari mejor guión, John Hargreaves mejor actor por Long Week-End, Jaroslav Kucera mejor fotografía por Adela no ha cenado todavía, Dan Genis mejores efectos especiales por Las abejas y Long Weekend de Colin Egleston ganó el premio de la crítica. 

Al año siguiente la muestra se celebró del 6 al 13 de octubre y tuvo en el jurado a Camille Keaton. También a Wilhelm Petersen, Eduardo Ruiz Saviñon, Ricardo Muñoz Suay y Manuel Esteba Gallego. 

Mejor director fue para Juraj Herz por Panna a neitvor, mejor guión a Barry Pearson y Ed Hunt por Plague, Gerhad Olschewki fue premiado como mejor actor por su interpretación en Der morder, mientras que Lisa Pelikan lo fue, como mejor actriz, por Jennifer. Peter Jessop se alzó con el premio a mejor fotografía por su trabajo en The Comeback. Mejores efectos especiales para Thirst. Mejor director de corto para Manuli Guido por Fantabiblical. Y el Premio Internacional de la crítica fue para la película Plague de Ed Hunt. 

En la sección informativa se disfrutó Zombie 2 (Nueva York bajo el terror de los zombies) de Lucio Fulci y en la retrospectiva se proyectaron Nosferatu, Metropolis, Dr. Mabuse, der Spieler o Das Cabinet des Dr. Caligari. 

Del 4 al 11 de octubre de 1980 tuvo lugar la XIII edición del Festival donde compitieron Maniac de William Lustig, The Mother's Day de Charles Kaufman, Macabro de Lamberto Bava o Dr. Quatermass de Piers Haggard. 

El premio al mejor director fue para Veljko Bulajic por Legenda O Caru Scepanu Malom, Mejor guión para Everett de Roche por Harlequin. El mejor actor fue Nicholas Worth por Don't Answer the Phone y la mejor actriz fue Cyd Hayman por The Godsen. Harlequin fue la cinta premiada en su categoría de mejor fotografía. Los mejores efectos especiales para Wang Shin-Li por Sacrificio Nocturno. Harlequin también se alzó con el Premio Internacional de la crítica.

El certamen celebrado del 3 al 10 de octubre de 1981 lo ganó Docteur Jekyll et Miss Osborne en la categoría de mejor director para Walerian Borowczyk. The Survivor fue premiado por su guión, escrito por David Ambrose, y se alzó con el Premio Internacional de la crítica.

La edición de 1982 fue muy especial porque sería la última que organizara la entidad local Sitges Foto Film. Finalmente la Generalitat de Catalunya se encargaría de la muestra de cine y sustituiría a Antonio Rafales por Joan Luis Goas. Comienza a partir de 1983 lo que denominó la etapa institucional porque el Festival pasa a representar y promocionar a toda Catalunya sin olvidar, en teoría, sus orígenes.

También fue un gran año por la programación y su programa de mano, con el esqueleto con pajarita y sombrero, que es el mas cotizado. En la Sección Competitiva disfrutaron de Evil Dead con su joven director presente, Sam Raimi, Friday the 13th de John Ballard o The Last Horror Film de David Winters. En la Sección Informativa vieron The Thing de John Carpenter o Memoirs of a Survivor de David Gladwell. 

50 AÑOS RESUMIDOS. 1976 Y 1977

El cine El Retiro acogió la edición IX del Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror que se celebró del 2 al 9 de octubre de 1976. Destacó la presencia del cineasta Terence Fisher quien presidió el jurado internacional de aquel año y al que se le homenajeó por su trayectoria proyectando en la sección retrospectiva The curse of the Werewolf, The Devil rides out y Frankestein created woman. El director estuvo acompañado en el jurado por el reconocido cineasta Luis Buñuel. El resto de vocales fueron Krsto Papic, Arturo Marcos y Miguel Utrillo. 

El director italiano Dario Argento presentó Profondo Rosso y alzó el Clavel Medalla de Oro al Mejor Director. El actor Peter Cushing fue premiado por su actuación en The Goul. Brenda Vaccaro como mejor actriz por la película Death Week.End que también ganó el Clavel Medalla de Plata Dorada a la Mejor Producción y en el apartado a mejor guión para William Frust. Sin duda la cinta ganadora de aquella edición con tres galardones.

Mejor fotografía para Jean Jacques Mathy por Le Nosferat, mejores efectos especiales para Phil Cory por Bug y mejor director de cortometraje para Vanca Kljakovic por Hotelska Sova. 

En la sección informativa se proyectaron títulos como El jovencito Drácula de Carlos Benpar, The Cars that ate Paris de Peter Weir o las cintas de Jean Rollin Le vampire nue y Les Demoniaques. En la retrospectiva de aquel año hubieron los films antes mencionados de Fisher y The Witches de Cyrill Frankel.

En 1977 el Festival de Cine de Sitges cumplió su primer aniversario celebrando la X edición bajo la dirección una vez más de uno de sus fundadores, Antonio Rafales. El gran ganador del año pasado, Dario Argento, presidió el jurado internacional junto a los vocales Denis Gifford, Horacio Cabral, Antonio Solés y Joaquim Coll Espona. 

El film más premiado fue Burnt Offerings (Mejor director: Dan Curtis, Mejor actriz: Karen Black y Mejor actor: Burgess Meredith también premiado en esta categoría por The Sentinel), junto a Rabid del director David Cronenberg que se alzó con los premios en el apartado de mejor guión y mejores efectos especiales para Al Griswol. La mejor fotografía fue la de Phillippe Theaudiere responsable de la película Les Week Ends Malefiques du Compte Zaroff. El premio de la crítica cayó sobre The Hills Have Eyes del maestro del terror Wes Craven. 

También competían Death Trap de Tobe Hooper, The House on Strtaw Hill de James Kenelm Clarke o Alucarda de Juan López Moctezuma. 

En la Sección Informativa se disfrutaron títulos como Death Game de Peter Traynor, Mansion of the Doomed de Michael Pataki, Crash de Charles Band, Las virgenes ardientes de Miguel Iglesias y The Brothers of Shao Lin de Ting Pao Shing. 

La Sección Retrospectiva de aquella décima edición presentó Ensayo de un crimen (1955) de Luis Buñuel,  un film que homenajeaba al cine de terror mexicano narrando la vida criminal de Archibaldo de la Cruz. También El fantasma del convento de Fernando de Fuentes, El vampiro de Fernando Méndez o la obra de Alejandro Jodorowsky titulada Fando y Lys. 

Fuera del tema cinematográfico la muestra de cine pasaba apuros económicos por lo que Pedro Serramalera, miembro fundador del certamen, propuso que Sitges Foto Film pusiera la organización del Festival a disposición del Ayuntamiento de Sitges así como el resto de fiestas a través de una Comisión Municipal de Cultura con el fin de reclamar más ayuda económica a las instituciones superiores. Este asunto fue un motivo más por el que finalmente la Generalitat de Catalunya se encargaría de la organización del certamen. 

A pesar de los problemas contables, el Festival acogió un evento benéfico de UNICEF proyectando Los tres reyes magos en la sala El Retiro. 

50 AÑOS RESUMIDOS. 1974 Y 1975

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La edición VII del Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror tuvo lugar en los cines Prado y El Retiro, situados en el centro de Sitges. Esto se debió al creciente éxito del certamen que año tras año presentaba más películas en más secciones. La de aquel año se estructuró en tres (competitiva, informativa y retrospectiva) y presentaba uno de los programas más interesantes de la historia del Festival con títulos como Mr. Phibes Rises Again. Su responsable, Robert Fuest, recibió el premio (renombrado Clavel-Medalla de Oro) al mejor director.

Otros films fueron La maldición de Frankenstein de Jesús Franco, The House of the Living Dead de Ray Austin (Clavell-Medalla de Plata a Mark Burns como mejor actor), Battle for the Planet of the Apes de J. Lee Thompson o No profanar el sueño de los muertos de Jorge Grau. Este último film se alzó con los galardones a mejores efectos especiales, a cargo de Luciano Bird y Antonio Baladín, y a mejor actriz para Cristina Galbó. 

El resto de films destacados fueron Ta ta boom boom (Clavel Medalla de Plata al Mejor director de cortometrajes para Marçal Moliné), Le troisieme cri (Clavel Medalla de Plata al Mejor guión para Igaal Nidda e Ives Navarre) y The possession of Virginia (Clavel Medalla de Plata a la Mejor fotografía para Denis Gingras).

De la sección informativa cabe mencionar La noche de los asesinos de Jesús Franco o Barbarella de Roger Vadim, mientras que de la sección retrospectiva Judex de Georges Franju y Signe Arsene Lupin dirigido por Yves Robert.

Antonio Rafales volvió a presidir la muestra de cine, celebrada del 28 de septiembre al 4 de octubre, y el jurado internacional se compuso por Peter Sasdy, Vaclav Vorlocek, Evelyn Scott, Luis Gómez Mesa y Fernando Sancho. 

Si 1974 fue un gran año, la edición VIII, celebrada del 4 al 10 de octubre de 1975, continuó mostrando un programa de títulos de gran calidad para los amantes del cine fantástico. Antonio Rafales fue su director y Pedro Serramalera volvió a formar parte de un jurado internacional ,compuesto ese año por Kevin Francis, Sylvia Soler, Joel Karoche, Eduardo Fajardo e Igaal Niddam. 

Los asistentes disfrutaron de la película The Parasite Murders, presentada por un director novel canadiense llamado David Cronenberg, de la primera peli de Taiwan del Festival titulada Devil Crows de Wang Sing Loy, Ghost Story de Stephen Weeks, La maldición de la bestia de Miguel Iglesias Bonns, Frankenstein Castle of Freaks de Robert H. Oliver o Persecution de Don Chaffey. Esto fue parte de lo visto en la sección competitiva porque en la sección informativa se proyectaron El extraño amor de los vampiros de Leon Klimowsky o The Exorcist de William Friedkin. En la sección retrospectiva se pasó Vynalez Skazy de Karel Zeman. 

En cuanto al Palmarés, el Clavel Medalla de Oro al Mejor Director de Largometrajes fue a parar a las manos del mítico director David Cronenberg por su obra maestra The Parasite Murders. Tomás Muñoz (Valdemar) fue premiado como mejor director de cortometraje.

A la estrella española del cine fantástico Paul Naschy se le otorgó el Clavel Medalla de Plata al Mejor Actor por su interpretación en la cinta La maldición de la bestia, mientras que Lana Turner, intérprete de Persecution, fue la ganadora en el apartado de mejor actriz.

El Clavel Medalla de Plata a la Mejor Fotografía fue a parar a la cinta Ghost Story, cuyo responsable de esta disciplina era Peter Hurst. En cuanto a los efectos especiales el premio se lo llevó Li Khek por la cinta Devil Crows.

Alan Ormsby se llevó el galardón a mejor guión del film Dead of Night y a Ghost Story se le otorgó el Premio de la crítica.